ANGELITOS DE RAFAEL

Son quizás los dos ángeles más famosos de la historia del Arte; son obra de Rafael, cuyo nombre completo era Rafael Sanzio de Urbino.Es considerado por los historiadores del arte, como uno de los pintores más importantes de la historia. La mayor parte de su trabajo está alojado en los Museos Vaticanos, donde decoró con frescos las habitaciones conocidas como las Estancias de Rafael, el principal encargo de su carrera, quedando sin terminar a causa de su muerte.
Junto con Miguel Angel y Leonardo da Vinci formó el trío dee los grandes maestros de este período, el Renacimiento.

Una de sus obras maestras fue ‘La Madonna Sixtina’, que pintó en 1513. Pero más conocida que la obra son los ‘angelitos’ que en ella aparecen. Sin lugar a duda ellos son los ángeles más conocidos del mundo.

Con cara infantil, ingenua, regordeta. Así son los rostros de estos putti, un tipo de ángel que apareció por primera vez durante el Renacimiento y que se deriva del término italiano putto, que significa niño. Son ellos los que se han hecho mundialmente famosos. Aparecen en todo tipo de piezas de decoración, pósters, camisetas, tazas, servilletas, salvapantallas e incluso sábanas. Pero aunque se hayan reproducido hasta la saciedad siguen gustando a medio mundo.

Más información: «Cuadros de Rafael Sanzio»

Bueno, pues personalmente, me encantan estos angelitos y los uso en muchos de los trabajos que hago y esta vez le ha tocado el turno a un viejo atril, que me regalaron... Así que usando la técnica del decoupage, lo envejecí y  este es el resultado:
Tras una buena mano de imprimación, hice un fondo color mantequilla (crema de leche) y luego un aspecto envejecido, flotándole unas pincelasdas en varios tonos: ocre y tostados; 

por la parte de atrás, preferí un tono llamado "rojo óxido" que ya de por sí le da el aspecto de antiguo y repasé todo el contorno con acrílica oro "viejo":

El siguiente paso fue el decoupage con una servilleta, recortando dos de las figuritas (por supesto el resto, para otro trabajillo, que posiblemente serán una cajita y un platito a juego). Después le dí varias capas de barniz, para fijar y mantener bien el trabajo y repasé todo el contorno con oro de dedos, de la marca "Ceramichrome". ( os dejo la imagen del bote y la pintura para que veais su aspecto, aquellas que no lo habéis usado.)

Finalmente, una pátina de la marca "Decor Fin", tono "antique effect":

y éste fue el resultado; espero que os guste, a mí particularmente, me encanta cómo ha quedado.

LA GLORIA DE LA JOTA ARAGONESA !!!

Con este PEDAZO DE REGALO EN FORMA DE VIDEO de mi amiga MARTA MINGUELLA, acabo de despertarme de la siesta que he aprovechado porque he estado todo el fin de semana de cursillo, en unas Jornadas Pastorales estupendas (y ya presa del cansancio, después de comer he decidido recostarme).

Con el permiso de Marta quiero dedicarle este vídeo a todas las amigas bloggeras dedicadas al Arte de las Manualidades y por supuestísimo a las Bellas Artes, que viven "al otro lado del charco"... como decimos por aquí, a todas nuestras amigas hispano-americanas, y a todas la Pilares, ya que por algo nuestra Virgen del Pilar, MI PILARICA, es además la patrona de toda la HISPANIDAD.

Va por ellas.

Os dejo también la letra para que si os apetece podáis entonarla con cariño .... y os explico...
Una de las jotas más famosa de todos los tiempos es la jota de la ópera “LA DOLORES” del maestro Tomás Bretón: jota del acto I, escena V.

Aragón la más famosa
es de España y sus regiones.
Aragón la más famosa
porque allí se halló la Virgen
y aquí se canta la jota
porque allí se halló la Virgen
es de España y sus regiones.
Por una moza del barrio
Patricio está si se muere
no diré cuál es su nombre
que ella lo diga si quiere
que ella lo diga si quiere
por una moza del barrio.
Grande como el mismo sol
grande como el mismo sol
es la jota de esta tierra
si el amor que hay en sus iris
lanza rayos en la guerra
lanza rayos en la guerra
grande como el mismo sol.
Por eso cantamos los de Aragon
cuando enamorados al dulce sol
en la liz sabemos quiere decir
que vencer debemos o bien morir
en guerra sabemos quiere decir
que vencer debemos o bien morir
quiere decir, quiere decir,
que en guerra debemos vencer
o bien morir.

A ver si te gustan estos, Marta, porque van especialmente para tí.
Este primero, con julio Uribe y el Orfeón Donostiarra:

Este otro que viene ahora, lo preparó un amigo mío que dirige musicalmente (en su tiempo de ocio un grupo de adultos y otro de niños; su hija está estudiando piano y está en otro grupo que se llama "Infantil Amici Musicae")

Y por supuestísimo, no podía faltar nuestro gran Miguel Fleta:

Sirva de regalo también esta imagen preciosa para que la cuelgues en tu blog:

TE QUEREMOS MARTA !!!

EL GUERNICA EN 3D

Toda la gente conoce el Guernica, una tela pintada al óleo, con 782 x 351 cm. que Pablo Picasso presentó en 1937 en la  Exposición Internacional de París.   
La tela, en blanco y negro, representa el bombardeo sufrido por la ciudad española de Guernica el 26 de abril de 1937 por aviones alemanes, y actualmente está expuesta en el Centro Nacional de Arte Reina Sofía, en Madrid.
Ahora, una artista de Nueva York, Lena Gieseke, quien domina las más modernas técnicas de infografía digital, decidió proponer una versión 3D de la célebre obra y colocarla en internet, con forma de video.
El resultado es fascinante y nos permite visualizar los detalles que, de otro modo, nos pasarían desapercibidos. Esta técnica innovadora se revela como un poderoso instrumento para comprender mejor la forma de trabajar del pintor y hasta el modo como funcionaba su imaginación. 
Simplemente observadlo y que lo disfrutéis.

Lena Gieseke y su relectura 3D del Guernica

La idea de crear una versión tridimensional de una influencia artística, surgió de la inspiración de los rompecabezas de afamadas pinturas. Cuando uno arma un rompecabezas, uno está también estudiando al detalle una obra de arte, y se percata de cada línea, forma y color que la compone, y de cómo estos elementos se fusionan para crear una expresión unitaria. A través del rompecabezas, uno explora la obra de arte, examinando detalles que el ojo no hubiera podido captar de otra manera. La experiencia con una pintura es intensa, desviada por el acto de armar, pero expandida y fortalecida por la propia fantasía.

La versión tridimensional del Guernica, de Picasso, ofrece una experiencia similar. La inmersión espacial concreta en una pintura es una poderosa forma de practicar la contemplación, en sus varias facetas. Mi proyecto no es sólo una pieza creativa en sí; por el contrario, abarca un concepto más amplio. Provee la extraña oportunidad de apreciar la obra desde una perspectiva única, revelando aspectos que usualmente pasarían desapercibidos al observador casual. Cuando descomponemos la pintura original en esta reproducción tridimensional, somos capaces de reconocer los elementos significativos que constituyen la imagen. En consecuencia, esta exploración del Guernica, de Picasso, es una técnica innovadora para comprender y apreciar el trabajo original.

Mi intención primaria para el proyecto fue la de crear una provocadora y profunda contemplación del Guernica. ¿Es acaso mi modelo una reconstrucción del trabajo de Picasso, o es simplemente una burda reformulación? ¿Se mantiene aún el arte de Picasso, o éste se ha visto transformado, gracias a la adición de una tercera dimensión, en algo totalmente distinto? No me corresponde responder a estas interrogantes. Quizás esta sea una cuestión que será mejor abandonar a manos de los críticos.

Lena Gieseke

LOS SABIOS VENIDOS DE ORIENTE (parte III):IMÁGENES

A lo largo de las historia, muchos han sido los grandes artistas que han plasmado en sus obras la imagen del momento de la adoración de los Reyes Magos al Dios recién nacido: Velázquez, Hans Memling,Rubens, Mantegna, Fra Angelico, Bayeu, El Bosco....... y tantos otros...

Aquí os dejo unas hermosas pinturas de alguno de ellos para que podamos disfrutar de este hermoso día.

FELIZ EPIFANÍA PARA TODOS.